Questo sito utilizza cookie
CORSI SPORT BAMBINI
headercorsiaperthdemy

Scrittura creativa: come donare corpo e anima alle parole.
Scrivere un racconto, un romanzo o una sceneggiatura cinematografica sono percorsi lungi e complessi. Cimentarsi nella scrittura richiede impegno e costanza. Affrontare queste difficoltà da soli, al giorno d'oggi, diventa sempre più difficile. I professionisti ricorrono ad una soluzione semplice un “Circolo di Scrittura”.
Il laboratorio di scrittura creativa offre, a ciascuno dei partecipanti, la possibilità di entrare a far parte di questo “nuovo” mondo, svolgendo allo stesso tempo un percorso di formazione pratico al fine di migliorare le proprie capacità di scrittori. Come dare spessore e veridicità ai personaggi e ai loro sentimenti. Come descrivere con efficacia e semplicità gli ambienti o gli oggetti. Sarete voi stessi ad apprendere le tecniche ed i trucchi del mestiere, giocando, collaborando e soprattutto... Scrivendo! Carta e penna diventeranno i vostri migliori amici. Davanti ad un candido foglio sarete in grado di dire: Mai più in bianco!
Per tutti quelli che non si accontentano, una volta finito il corso sono previsti laboratori e livelli successivi al primo.

  • 8
    lezioni
  • 16
    ore
  • 2 ORE A SETT
  • Mar
    20.30 22.30
  • Inizio
    17 Ott
  • Posti Rimasti 7
    Persone che hanno già frequentato il corso: 12
  • Iscritti + preiscritti in tempo reale 7
Letto 2845 volte
  • Programma
  • Docente

Lezione 1
La Fiducia e Imparare da se stessi.
Gli studenti verranno introdotti all'interno del laboratorio scoprendo, attraverso la pratica di esercizi pratici, i vantaggi del lavoro di squadra. Focalizzando le energie si ottiene un incremento di possibilità e un risparmio di energie. Analizzando la nostra “struttura” individuale alla ricerca delle radici che ci uniscono agli altri, alle cose e al mondo. Una visione che dal particolare si estende al generale.

Lezione 2
I personaggi e gli ambienti
Entrare nello spirito della propria creazione. Utilizzare i sensi in modo nuovo diventando qualcun altro. Vedere, ascoltare, gustare, toccare, respirare provando sensazioni diverse.
Quello che ci circonda come riflesso di quello che siamo o intendiamo esprimere. L'ambientazione che si trasforma in strumento per la narrazione.

Lezione 3
Brainstorming.
Confronto sulle nozioni fin qui ricevute. Analisi e valutazioni degli elementi descrittivi.
Inizio della stesura di un racconto.

Lezione 4
La metamorfosi.
Il mondo e la nostra capacità di plasmarlo, piegarlo, utilizzarlo a nostro piacere. Stravolgere le regole, crearne di nuove. Utilizzare appieno la fantasia.

Lezione 5
Gli straniamenti.
Cambiare il proprio punto di vista, uscire dalle quotidiane abitudini, divertirsi a prendersi gioco dei costumi della nostra e delle altre società. Saper interpretare con i gusti di un “altro” mondo.

Lezione 6
Setup.
Sviluppare la storia nel tempo. Collaborare con un team. Gestione dei ruoli e pianificazione del lavoro.

Lezione 7
Payoff.
Stesura e controllo. Iniziare a scrivere, realizzazione delle schede dei personaggi. Riscossione e applicazione di tutte le conoscenze fin qui acquisite.

Lezione 8
Nuove possibilità.
Confronto con gli altri al fine di approfondire e indagare i punti deboli del proprio operato. Imparare a valorizzare, pubblicizzare e vendere la propria opera.

Alessandro Aquilani: La passione per la settima arte inizia osservando un film, passando poi per lo stadio successivo: immaginare di poter narrare la una propria storia. La conoscenza della tecnica alla base di una sceneggiatura cinematografica vi permetterà di realizzare e soprattutto concretizzare questa necessità. La magia del cinema, con le sue regole e i suoi segreti sarà analizzata ed esplicata. Non si necessita di prerequisiti ma di semplice buona volontà. Come si diventa e lavora uno scrittore, come si riconosce e si da corpo all’ispirazione, come superare i blocchi per infine creare il proprio testo finale, questi gli obbiettivi del corso. Una buona storia prende forma da una piccola idea, insieme la faremo crescere.